De espaldas a la concurrencia

Siempre he oído que Bob Dylan en sus conciertos a veces le da por cantar de espaldas al público, lo cual para mí al menos sería algo frustrante, ya que uno creo que cuando va a un concierto espera ver la cara del cantante, y como este interacciona con los asistentes. Aunque quizás poder tener la oportunidad de escuchar en directo canciones como Like a Rolling Stone o Blowing in the Wind sea suficiente motivo para acudir a un concierto de este artista (luego encima dicen que Bob Dylan tampoco hace demasiadas concesiones con su repertorio). Desengañémonos, uno sencillamente va al concierto porque es Bob Dylan el que toca, y porque el siguiente lunes no hay nada que de más placer que poder decir que uno estuvo en ese concierto, y poder añadir a ese dato la percepción de lo raro que es un concierto de Bob Dylan.

Me viene a la cabeza también el caso del grupo catalán Manel, cuyos componentes al actuar se muestran bastante distantes con el público, y apenas dicen otras palabras que las que componen las canciones de sus discos (al menos estos si que cantan de cara al público). Pero es bastante curioso que uno de los atractivos de esta formación en directo para los que los van a ver sea precisamente esa solemnidad que ellos atestiguan en sus actuaciones.

Leí hace unos días el libro París no se acaba nunca de Enrique Vila-Matas y en él se cita un episodio similar por parte del trompetista de jazz Miles Davis al actuar en Barcelona (hago un copy paste sobre un párrafo de un artículo de Vila-Matas que he encontrado en la red que es idéntico o prácticamente idéntico a lo que escribe en el libro).

“De niño, vi a Miles Davis en Barcelona tocar la trompeta en el sagrado Palau de la Música Catalana, templo provinciano del jazz. Con su actuación se armó un gran escándalo. Aquel músico -dijo la gran mayoría de aficionados de Barcelona al jazz- le daba la espalda al público, les mostraba el culo y tocaba como si quisiera esconderse o hubiera sido asesinado por su propia trompeta. Yo en aquellos tiempos preferí pensar que en realidad Davis no había mostrado el culo a nadie y simplemente se había girado para poder quedarse a solas consigo mismo y así tocar mejor, más libre; había seguramente Davis descubierto la extraordinaria calidad de sonido que se daba en aquella sala y sospechaba que, tocando hacia el fondo y en lo más hondo del escenario -por no decir con la mirada puesta debajo del escenario-, podía concentrarse mejor en su música. No advertí más que esto, no quise ver otra cosa en la actuación de Davis y creo que ya da igual lo que viera o quisiera ver ese día, pues hoy lo que esencialmente recuerdo de aquella actuación de Miles Davis es que con ella entré por primera vez en contacto con ciertos problemas que la exasperante sociedad del espectáculo les crea a algunos artistas. Aquella actuación hoy la recuerdo esencialmente por esto…//….


Vila-Matas haciendo lo propio, y dando la espalda al mundo

Todo esto me hace recapacitar sobre una duda que siempre he tenido al respecto y es cuando se lleva esta situación al extremo. ¿El artista crea algo únicamente para si mismo y luego los otros tienen la oportunidad de disfrutarlo? O por el contrario no existe arte si éste no es percibido por los demás?

Llegados a este punto, las referencias se me harían interminables, así que mejor dejo la pregunta en el aire y punto.